的京剧念白方式，念出了一段开场白：

“那一天，爷爷领我走进大观园。”

“他指著那五彩的脸谱，对我言……”

他的声音，虽然还带著一丝青涩，但一招一式，一板一眼，都显得有模有样。

看得出来，是下过一番苦功的。

紧接著，bg的节奏，猛然加快！

蔡坤的表演方式，也瞬间，从古典的念白，切换到了，现代的说唱！

他的身体，隨著节奏，开始舞动。

那不再是之前被詬病的软绵无力，而是一种，融合了街舞的律动和京剧“把子功”身段的全新的舞步！

他的说唱，也同样充满了力量！

“外国人把那京戏叫做pekg opera，”

“没见过那五色的油彩，楞往脸上画！”

“各种的脸谱，美佳佳，哇”

“俺爷爷，他跟我说，这就是咱的国粹，精华！”

这段词，写得极其巧妙！

它用最通俗、最接地气的语言，点出了京剧在国际上的地位，也点出了很多国人“只知其名，不知其实”的尷尬现状。

而蔡坤那活力四射的表演，更是瞬间，就点燃了全场的气氛！

那些原本准备看他笑话的观眾，都有些傻眼了。

“我操！这……这是蔡坤他什么时候，变得这么会rap了”

“这舞步……有点东西啊！比他那个篮球舞，强了一万倍！”

“有一说一，这段开场，有点帅到我了。”

“哥哥，好棒！”

而这，仅仅是开始。

当说唱部分结束，歌曲进入了副歌。

bg的风格，再次一变！

激昂的电子乐渐渐隱去。

取而代之的，是京剧里那高亢、嘹亮的“西皮流水”的板式！

舞台的背景屏幕上，也开始逐一闪现出，一张张经典的、色彩斑斕的京剧脸谱！

蔡坤的演唱方式，也隨之从说唱，切换到了京剧的唱腔！

虽然，他的唱腔还远达不到专业京剧演员的水准，但那种努力地想要去模仿，去致敬的味道，却拿捏得恰到好处！

“蓝脸的竇尔敦，盗御马，”

“红脸的关公，战长沙！”

“黄脸的典韦，白脸的曹操，”

“黑脸的张飞，叫喳喳！”

隨著他每一句的演唱，屏幕上都会同步，出现相应的脸谱形象！

蓝脸的多疑，红脸的忠义，白脸的奸诈，黑脸的刚烈……

一个个鲜活的、只存在於戏文和歷史中的英雄人物，在这一刻仿佛都活了过来！

直播间的弹幕，在这一刻彻底疯了！

“我的妈呀！我起了一身的鸡皮疙瘩！太燃了！”

“涨知识了！原来不同的脸谱顏色，代表著不同的人物性格！”

“黑脸的张飞叫喳喳！哈哈哈哈！太形象了！我以后，再也忘不掉这个知识点了！”

“陈墨牛逼！他竟然用这种方式，给我们，上了一堂生动有趣的京剧启蒙课！”

很多原本对京剧，一无所知的年轻人，在这一刻，第一次感受到了国粹的魅力！

他们发现，原来京剧不是只有咿咿呀呀听不懂的唱腔。

它也可以如此的酷，如此的潮！

而舞台上，蔡坤的表演还在继续。

他用一种亦说亦唱，亦舞亦戏的方式，將更多的京剧知识，融入到了歌词里。

“说实话，京剧演员，他要想成名，可得费功夫。”

“那得是，冬练三九，夏练三伏！”

“那还得是，內练一口气，外练筋骨皮！”

“你想那《霸王別姬》，演虞姬的大师，”

“他为了练好眼神，天天盯著那金鱼，望鸽子……”

这段词，不仅致敬了京剧大师的敬业精神。

更是在，不动声色地，回应著之前外界对於蔡坤这些流量明星，不敬业、没实力的批评。

此时此刻，当蔡坤唱出这句词时，他不再是一个只会耍帅的偶像。

他的眼中，闪烁著一种前所未有的真诚与谦卑。

仿佛是在借著这首歌，向所有的前辈艺术家，