观众听得频频点头，显然引起了共鸣。

一曲终了，现场响起了热烈的掌声。尹钟信起身鞠躬，脸上露出了自信的笑容，他对自己的表现相当满意。专业评审席上也传来赞许的低语。

轮到刘天昊了。

在全场或期待、或质疑、或好奇的目光中，刘天昊缓步走上舞台。他没有走向钢琴，而是径直走向了舞台一侧放置的一把木吉他。这个选择让众人有些意外。

他拿起吉他，试了试音，然后对着麦克风，用他那经过系统强化后变得极具磁性和感染力的嗓音，平静地开口，声音透过音响传遍整个音乐厅：

“刚才尹钟信前辈演绎了一首关于梦想与坚持的，非常动人的歌曲。我想，每个人对这两个词都有自己的理解。我这首歌，灵感来自于我见过的许多默默努力的年轻人，比如……

那些在练习室里流汗到天亮的练习生，那些在街头为了一个动作反复排练的舞者，那些即使看不到明天也仍在坚持创作的音乐人。”

他的目光似乎无意地扫过台下坐在前排、神情紧张的裴秀智、金韶情等人，让她们心头一暖。

接着，他看向更广阔的观众席：“这首歌，叫《追光者》。”

话音落下，他修长的手指轻轻拨动琴弦。

一段清澈而带着一丝倔强希望的吉他前奏流淌出来，没有复杂的技巧，却瞬间抓住了所有人的耳朵。

旋律线条极其优美，层层递进，仿佛描绘着一个人在黑暗中摸索前行的画面。

紧接着，刘天昊开口演唱：

“如果说你是海上的烟火，我是浪花的泡沫”

“某一刻你的光照亮了我”

“如果说你是遥远的星河，耀眼得让人想哭”

“我是追逐着你的眼眸，总在孤单时候眺望夜空”

歌词没有华丽的辞藻，却像一首清新的现代诗，用极其意象化的比喻，将追梦者比作追逐光亮的渺小存在，那种卑微、执着又充满渴望的情感，被刘天昊深情而克制的嗓音诠释得淋漓尽致。

他的演唱没有任何炫技，却每一个字都仿佛敲在听众的心坎上。

副歌部分，情感爆发：

“我可以跟在你身后，像影子追着光梦游”

“我可以等在这路口，不管你会不会经过”

“每当我为你抬起头，连眼泪都觉得自由”

“有的爱像阳光倾落，边拥有边失去着”

歌声中蕴含的力量、希望、孤独与无悔的坚持，形成了一种奇妙的共鸣！

台下，无数怀揣梦想的年轻人，尤其是那些经历过挫折的练习生和艺人，眼眶瞬间就红了！

裴秀智紧紧捂住嘴，泪水在眼眶里打转，她想起了自己无数个日夜的练习；金韶情也用力点头，想起了自己被质疑时的委屈和坚持；就连一些中年观众，也想起了自己年轻时为理想打拼的岁月！

刘天昊的吉他伴奏与歌声完美融合，“乐器精通（大师级）”和“未来神曲库”精选出的这首充满人文关怀的歌曲，在此刻产生了化学反应般的巨大能量！

它不像尹钟信的歌曲那样直接诉说感慨，而是通过营造意境和情感共鸣，让听众自行代入和感动，这种感染力更为深刻和持久！

歌曲在一段渐弱的、带着释然与希望的吉他尾奏中结束。

音乐厅内，陷入了一片短暂的、极致的寂静。

落针可闻。

然后，不知是谁带头，掌声如同潮水般猛然爆发出来！

一开始是零星的，迅速连成一片，最终化为震耳欲聋的雷鸣！

许多观众甚至激动地站了起来，用力鼓掌，眼中带着泪光！

评审席上，那些资深音乐人也露出了震惊和赞赏的表情！

他们能听出这首歌在旋律、和声、歌词意境上的高度统一和卓越水准，这绝不是什么“工业流水线”产品，这是一首真正具有艺术生命力和强大共鸣感的杰作！

尤其是刘天昊的现场演绎，那种真诚和感染力，无可挑剔！

尹钟信站在台下，脸色煞白，身体微微摇晃。

他难以置信地看着台上那个沐浴在掌声和灯光中的年轻人，听着周围山呼海啸般的赞誉。

他输了……输得彻彻底底！

不是输在技巧，不是输在资历，而是输在了音乐最本质的东西上——